2022年7月12日上午9:00-10:30，董洪川校长应邀为我院做线上学术讲座，讲座题为《解读现代主义：艺术非人化？——重读O.Y.加塞特》。本次讲座是beat365中国官方网站70周年校庆系列讲座之外国文学名家论坛的第三讲，我院的教师和研究生在线聆听了讲座。董洪川校长是北京师范大学外文学院博士后，四川外国语大学校长，二级教授，博士生导师，兼任《外国语文》和《英语研究》主编，中国翻译协会常务副会长，中国英汉语比较研究会副会长，全国英国文学学会副会长，教育部英语专业教指委和翻译专业教指委委员，重庆高校外语类专业教指委主任。

首先，董校长指出当今学界对于现代主义的关注点延伸至“新现代主义多面相”(Modernisms)的范畴，这也给学界以全新的角度来思考“现代主义是什么”的问题。以现代主义为起点，董校长随即引入了“艺术非人化”(dehumanization of art) 概念，力求从学术的角度对此概念进行重新的研究。通过对加塞特和卢卡契对现代主义特征的定义，进一步说明了艺术非人化的含义和本质。卢卡契批判了现代主义的“反社会”(asocial) 本质，加塞特则总结出了“非人化”(dehumanization) 是现代主义的本质特征。加塞特认为，现代艺术是一门纯粹的艺术(pure art)，它将人类感知(human sensibility)从艺术感知(artistic sensibility)中完全剥离，也割裂了艺术与与真实生活之间的关系，而这种割裂造成了艺术非人化。

其次，董校长讲解了“现代主义与艺术的使命”问题。他指出，虽然加塞特认为现代主义是一种非人的艺术，并不能担负起任何的社会使命，但是一部分现代主义者认为，现代主义是一种文学艺术的新形式，承载着文化颠覆的使命，质疑着社会统治秩序的根基。城市化是科技进步的产物，但也是对传统伦理与和谐生活的破坏，人将“利益优先”作为行为准则。现代文学艺术作品肩负着提醒人保持真诚、反抗压迫、重塑基本价值观、拯救灵魂的责任。因此加塞特所认为的“艺术作品除了它本身什么也不是”的观点并不全面。

再次，董校长分析了“现代主义和传统”的博弈。他指出，加塞特认为现代艺术与传统艺术不同，后者主要表现真实的世界。然而事实上，现代主义者对传统的态度颇为矛盾，如埃斯塔森认为现代主义是一种范式的转化。另一方面，许多现代主义者努力恢复传统，如埃兹拉·庞德强调了诗人或艺术家学习传统作品的重要意义；休谟则主张古典复兴；T.S.艾略特认为批评等同于古典主义，诗歌创作应该有历史意识。

然后，董校长讲解了现代主义与“活的”现实之间的关系。他指出，加塞特认为现代文学艺术作品切断了艺术与“活的”现实之间联系。但是对于很多现实主义者而言，现实主义作品与日常生活紧密相关，描绘出“准确又可被认知的当代生活画卷”，其中一个例子为休谟的观点，即任何种类的文学和艺术作品都不可能脱离时代而存在。

最后，董校长对讲座内容进行了简要的总结。董校长指出，加塞特对于现代主义的观点存在一定问题，值得重新探讨。大多数现代主义者对古典主义持积极态度，始终进行着语言上的探索和实践，清楚自己肩负的社会使命。许多现代主义作品关注现代生活，对现代状况进行了完整的描绘。尽管存在缺陷，但是现代主义已经成为文学经典的一部分。董校长语言严谨认真，引经据典，分析深刻到位，赢得了参会师生的一致好评。

讲座结束后，田俊武教授做了精彩点评。田教授提到，董校长是我国研究英美现代主义和现代主义诗歌的集大成者，其讲座阐释并质疑了加塞特的艺术非人化理论，并用艺术非人化理论分析了T.S.艾略特的诗歌，让听众对现代主义与艺术的理解又加深了一层。董校长的讲座十分严谨，为青年学者治学树立了榜样，其中对概念的界定、引经据典等尤其对于博士生和青年学者而言颇有启发意义。董校长的讲座不仅是一场学术盛宴，而且是学者严谨规范治学的典范。